Peran Drama Terunggul Oleh Para Komedian Humoris

Peran Drama Terunggul Oleh Para Komedian Humoris – Setiap aktor drama ingin untuk mencoba komedi. Setiap komedian pun ingin untuk mencoba drama. Selama beberapa dekade, aktor drama dan komedi sudah bertukar zona nyaman mereka dan menantang diri mereka sendiri dengan peran yang berbeda dari yang biasanya mereka mainkan.

Komedian menjadi dramatis telah terbukti paling sukses. Banyak tokoh komik telah melompat ke drama. Robin Williams, Jamie Foxx, dan Michael Keaton adalah beberapa contoh terbaik, dengan Williams dan Fox masing-masing memenangkan Oscar untuk pekerjaan serius mereka dalam film Good Will Hunting and Ray. Ada banyak perubahan dramatis yang hebat dari aktor dan aktris komedi yang telah membuka mata penggemar mereka dan membawa mereka ke ketinggian baru dalam profesi mereka.

1. Whoopi Goldberg In The Color Purple

Peran Drama Terunggul Oleh Para Komedian Humoris

Whoopi Goldberg telah menyapu Broadway dengan pertunjukan satu wanitanya, menjadi sensasi komik. Film pertamanya adalah drama serius, adaptasi Steven Speilberg dari The Color Purple karya Alice Walker.

Goldberg terbukti sempurna untuk inkarnasi sinematik “Cellie”, seorang wanita yang hidupnya penuh dengan tragedi dan kesepian tetapi yang menemukan jalan menuju kedamaian di hari-hari terakhirnya. Aktris itu memilukan dalam peran utamanya, menggambarkan seorang wanita kekuatan batin yang menemukan keberanian dalam kelangsungan hidupnya. Untuk karyanya yang luar biasa, Goldberg dinominasikan untuk Aktris Terbaik di Academy Awards 1986.

2. Lily Tomlin In Nashville

Favorit di sirkuit komedi, teman dekat dan kolega Richard Pryor, dan sudah menjadi bintang besar dengan acara sketsa komedinya sendiri di CBS pada awal 1970-an, Lily Tomlin bercabang dan menjadi bagian dari pemeran ansambel dalam mahakarya Robert Altman tahun 1975, Nashville.

Tomlin berperan sebagai ibu dari anak perempuan yang tuli dan istri dari suami yang sibuk dan lalai. Karakternya jatuh di bawah pesona penyanyi yang diperankan oleh Keith Carradine. Tomlin dipuji karena penggambarannya yang berkomitmen dan dapat dipercaya tentang seorang wanita yang dikhianati oleh emosinya.

3. Mary Tyler Moore In Ordinary People

“Dia bisa menghidupkan dunia dengan senyumnya” adalah lirik dari acara TV Mary Tyler Morre. Dalam debut sutradara Robert Redford Ordinary People, Moore memerankan seorang wanita yang sangat tertutup dari emosinya dan Anda hampir tidak pernah melihatnya tersenyum.

Film ini menjadi hit komersial dan kritis yang memenangkan 4 Oscar. Moore dinominasikan untuk penggambarannya yang menyayat hati tentang seorang wanita yang telah kehilangan keinginan untuk mencintai atau menemukan simpati. Itu adalah karya yang luar biasa dari salah satu aktris yang paling serbaguna.

4. Jerry Lewis In The King Of Comedy

Ketika seseorang memikirkan Martin Scorsese dan Robert De Niro, seseorang tidak memikirkan Jerry Lewis. The King of Comedy tahun 1982 mengubah itu ketika Scorsese memerankan Lewis dalam peran yang murni dramatis sebagai pembawa acara talk show yang diculik oleh seorang pria yang sangat tidak stabil yang diperankan oleh Robert De Niro.

Lewis menunjukkan seorang pria yang frustrasi dan terkesima dengan ketenarannya sehingga dia mengurung diri sebanyak mungkin. Begitu dia dikuntit oleh “Rupert Pupkin” De Niro, kita melihat seorang pria marah dan menantang, bahkan setelah dia diculik oleh Pupkin dan komplotannya yang diperankan oleh Sandra Bernhard. Penampilan Lewis dipuji oleh para kritikus, dengan sebagian besar mengklaim dia akan memenangkan Oscar. Sayangnya, nominasi itu tidak pernah datang.

5. Jackie Gleason In The Hustler

Peran Drama Terunggul Oleh Para Komedian Humoris

Jackie Gleason selamanya akan turun sebagai salah satu pemain komedi terbesar. Acara TV klasiknya The Honeymooners tidak tertandingi dalam keceriaannya dan perannya sebagai “Sherriff Beauford T. Justice” dalam film Smokey and the Bandit adalah ikon komedi.

Untuk film biliar Paul Newman, The Hustler, Jackie Gleason berperan sebagai “Minnesota Fats” yang hebat dalam kehidupan nyata. Gleason sangat baik dalam peran dramatis menggunakan wajahnya dan gerakan metodis untuk menggambarkan seorang pria yang tahu dia selalu yang terbaik di ruangan itu. Dimana, sebagai seorang komedian, Gleason selalu menggunakan tubuhnya yang besar untuk bergerak, film ini memanfaatkan kepribadiannya yang pendiam dan lembut untuk efek yang luar biasa.

6. Jim Carrey In Eternal Sunshine Of The Spotless Mind

Pikiran liar, gila, dan brilian dari penulis skenario Charlie Kaufman adalah pasangan yang sempurna untuk pikiran Jim Carrey yang liar, gila, dan brilian. Eternal Sunshine of the Spotless Mind menemukan komedian itu sebagai seorang pria yang memikirkan kembali memori pacarnya yang terhapus setelah hubungan mereka memburuk.

Carrey menggali lebih dalam dan menggerakkan penonton dan kritikus yang membuat Carrey mendapatkan nominasi Golden Globe untuk Aktor Terbaik dan memulai tahap berikutnya dalam karir filmnya sebagai aktor dramatis. Karakternya adalah salah satu karakter Charlie Kaufman yang paling mengharukan dan relatable.

7. Sarah Silverman In I Smile Back

Sarah Silverman dianggap sebagai salah satu komedian pekerja terbaik pada masanya. Melalui rutinitasnya dia membuat penonton menghadapi prasangka mereka sendiri. Meski terkadang kontroversial, komedian ini dihormati oleh para kritikus dan di antara rekan-rekannya.

Dalam I Smile Back 2015, Silverman berperan sebagai ibu rumah tangga dan ibu yang merupakan pecandu narkoba yang perilakunya semakin tidak terkendali dan mulai menghancurkan dunianya. Silverman dipuji karena perannya yang berani dan penampilannya yang tak kenal takut, saat aktris itu memamerkan jiwanya dan berusaha keras untuk karakternya.

8. Richard Pryor In Blue Collar

Pada tahun 1978 Richard Pryor sudah menjadi legenda komedi. Meskipun ia telah berakting dalam beberapa film dramatis, Pryor selalu menjadi penghibur komik. Pada tahun 1978, Paul Schrader memberi komedian peran yang kuat dalam sebuah film penting. Blue Collar adalah kisah tiga teman yang bekerja di pabrik mobil Detroit.

Film Schrader membahas rasisme di tempat kerja dan bagaimana tiga teman (dua hitam dan satu putih) diadu satu sama lain oleh para petinggi. Pryor lebih dari bertahan sendiri bersama lawan mainnya Harvey Keitel dan Yaphet Kotto. Penampilannya sama garang dan liar dan kuatnya dengan materi stand-upnya.